LES CRÉATIONS
La nostalgie des blattes
© Philippe Herry
Comédie pas si dystopique
L’humour et le regard sans concession de nos aînés, nous donnent à rire à sourire, mais aussi à s'émouvoir.
« Deux septuagénaires sont assises, côte à côte.
Ultimes vraies vieilles dans un monde où on ne mange plus ni gluten ni sucre et où rôde une brigade sanitaire, elles exhibent les effets du temps sur leur corps sans collagène, ni bistouri, ni botox.
Elles attendent quelqu’un, un passant, un client, un fils. Mais personne ne vient.
Elles se battent pour garder leur place, préserver leur pré carré, mais finissent par s’unir, peut-être même par se lever, pour quitter ce monde aseptisé où elles en viendraient à avoir « la nostalgie des blattes ».
L'équipe
Texte : Pierre Notte
Jeu : Agnès Berry et Marie-Julie Lemercier
Mise en scène : Olivier Nugues
Décors : Virginie Jeanson
Lumières : Caïus Doudou
Regard sonore : Aldo Campanella
Une légende : la balade de Dolorès
Lecture performée
Sortie prévue en septembre 2026
Une légende, c’est une histoire lue, ponctuée de sons, joués en direct- ils soulignent, accompagnent les rythmiques et mélodies du texte.
Une pièce faite de voix, de sons d’inventions.
Dolorès est débordée par la ville, par la vie, par les stridulements d’une existence parfois trop intense. Cela la force à l’arrêt, au recul, au changement d’angle.
Dolorès quitte la ville, traverse le pays et s’arrête face à l’océan- face a face avec elle même- face a un horizon inconnu.
Dans cet écrin marin elle va faire de nouvelles connaissance et se confronter a ses propres démons, à elle même.
Elle va pouvoir déposer les armes qui l’encombres depuis de si nombreuses années.
Un écran blanc ou chacun peut projeter ses propres images.
L'équipe
Texte original de Marie-Julie Lemercier
Illustrations sonores menées par Olivier Nugues
La Line Tour
© Yves Nivot
Spectacle-concept-tout-terrain
Du sur mesure pour créer du lien dans vos manifestations entre l’organisation, la programmation et le public.
L’équipage de “La Line Tour”, Caroline Chartier et Jeff Laille, accueillent, embarquent, informent tout au long de l’événement. Ces personnages jouent et créent du lien à partir des besoins et des demandes des organisateurs et selon la taille et la nature de l’événement (danse, arts de la rue, théâtre, musique, jeune public…). Cette équipe peut s’agrandir ou laisser la place à d’autres personnages.
La préparation est essentielle au bon déroulement des interventions : elle nécessite un repérage précis des lieux et une bonne connaissance de la programmation.
C'est ensemble que chaque intervention se construit !
Si vous êtes interressé par cette prestation ou bien si vous souhaitez obtenir plus d'information n'hésitez pas à nous contacter.
L'équipe
Jeu : Marie-Julie Lemercier et Olivier Nugues
Mise en scène : Marie-Julie Lemercier et Olivier Nugues
Décors et costumes : Marie-Julie Lemercier et Olivier Nugues
Miléna Milagro
© Myriam Drosne
Solo théâtral
Comédie dramatique alliant différentes écritures théâtrales telles que la comédie, la tragédie, le burlesque, la poésie, visuelle, corporelle et sonore.
Au travers de ses souvenirs, Miléna Milagro raconte et revit des moments clés de sa vie de gitane. Depuis sa naissance elle est la « mal aimée » parmi les siens.
Elle en ignore la raison. A 16 ans elle quitte ses parents, son clan et son Espagne natale. Elle se retrouve à Paris, où elle passera la plus grande partie de sa vie.
Aujourd'hui, à 55 ans elle se raconte : sa vie parisienne, son enfance, le carnet-mémoire transmis de mères en filles. Elle nous conte son amitié avec France, l'infirmière providentielle, ainsi que les raisons de sa pré-destinée de bouc émissaire.
Un destin semé d’embûches, d'aventures et de rencontres avec des personnages hauts en couleurs.
L'équipe
Jeu : Marie-Julie Lemercier
Chorégraphe : Julie Le Strat
Mise en scène : Olivier Nugues
Écriture : Marie-Julie Lemercier
Scénographie et décor : Olivier Nugues
Costumes : Myriam Drosne et Marie-Julie Lemercier
Musique : Maren Gamper (improvisations autour de Albenis, Suite espagnole, Opus 47 n°5 et Bach bwv 924)
© Yves Nivot
Ce qui reste d'A
Théâtre contemporain
Spectacle créé à partir de textes d’Annick Guillerm (1936-2002), auteure inconnue du grand public, découverte sur le tard par les Éditions ACERMA (Paris).
Le buffet d’une gare de campagne.
Une nuit où les trains ont du retard.
Dorine et Simon se rencontrent.
Les douleurs se racontent, se surmontent. Il y est question d’alcool, d’alcool au féminin. Il y est question d’amour, d’amour avec un grand A. De tout ce qui reste d’A…
Poétiques, théâtraux, drôles ou dramatiques, les textes d'Annick Guillerm sont autant de pierres précieuses que nous proposons à écouter dans ce spectacle que nous voulons comme un écrin.
Son écriture, d’une qualité remarquable, nous délecte de poésies enivrantes, de dérisions féroces, de traits d’humour libérateurs...
L'équipe
Jeu : Marie-Julie Lemercier et Olivier Nugues
Décors et costumes : Marie-Julie Lemercier et Olivier Nugues
Mise en scène et adaptation : Marie-Julie Lemercier
Musique : Olivier Pornin
L'HISTOIRE
DE LA COMPAGNIE
En quelques dates
2010 Création de la Cie Trash Harmonie
Création du spectacle-concept « La line tour » pour le festival « Les petits plaisirs » à Larochemillay (58)
2011 « Ce qui reste d'A » créé pour le festival
« Printemps sur canapé » à Luzy (58)
2012 « La soupe de Renard » créé en résidence à Bat les Arts à Autun (71)
2016 « Miléna Milagro » création théâtre-danse, première à l'ECLA St Vallier (71)
2020 création du collectif des 400 mètres avec « La kinésie des fagots » Luzy et Bibracte
2024 « La nostalgie des blattes » créée en résidences à L'esquisse de Luzy, La Fabrique à Messeugne, l'Atelier de la Pierre, à Millay, Au théâtre Municipal d'Autun.
2026 « Une légende- La balade de Dolorès » Création de lecture performée. Résidences à la Fabrique de Messeugne , à l'atelier de la Pierre à Millay
La Cie Trash Harmonie est née de mûrissements, de rencontres et de constats.
Je me suis rendue compte après de nombreuses années à travailler avec des personnes différentes, sur des projets tous aussi différents, qu'il me manquait quelque chose.
Afin de pouvoir, en lien ou en parallèle à mes engagements avec d'autres, continuer de nourrir ma bête, je cherchais un espace, un «laboratoire», un outil me permettant d’élaborer des spectacles plus personnels, d’expérimenter différentes méthodes de travail, ainsi que de conduire des projets atypiques, ou même classiques. Bref, sans ça il me manquait un truc !!!
Ce moment fut coïncident à la rencontre avec Olivier Nugues . Et c'est très naturellement que nous avons créé la Compagnie Trash Harmonie. Cette compagnie au nom antinomique comme un miroir aux êtres de duplicité que nous sommes : ni tout noir, ni tout blanc.
Trash Harmonie est un véritable parc des possibles, un terrain de jeux « très sérieux » en cohérence avec mon intérêt pour l'humanité.
On y fait du théâtre, du spectacle de rue, du spectacle jeune public, de la transmission et de la découverte arboricole, on y lit, on y filme, on y écrit, et on y coud, on y danse et puis, tout ce qui nous chante !
L'humain est le fil sur et avec lequel la compagnie cherche et trouve son équilibre, les espaces de spectacle vivant que nous occupons proposent au public un regard, des regards posés sur notre humanité.
LES ARTISTES
DE LA COMPAGNIE
© Yves Nivot
© Yves Nivot